Die Skulptur „Trojanische Flamme“ greift eines der bekanntesten Freiheitssymbole der westlichen Welt auf und verschiebt dessen Bedeutung in einen neuen, ambivalenten Kontext. Ausgangspunkt ist die Flamme der Freiheitsstatue, die hier nicht als leuchtendes Ideal, sondern als rekonstruierter Körper aus Kistensperrholz und wiederverwendeten Dachlatten erscheint.
Durch die Verwendung von recycelten Baustoffen verliert das ikonische Freiheitsmotiv seine idealisierte Unberührtheit. Stattdessen wird es zu einem fragilen Konstrukt, das auf ökonomische Abhängigkeiten, ökologische Zyklen und kulturelle Verschiebungen verweist. Die Flamme wird so selbst zum „Gefäß“ widersprüchlicher Inhalte: Sie steht gleichzeitig für Hoffnung und für die Bedingungen, unter denen diese Hoffnung materiell hergestellt oder vernichtet wird.

The sculpture "Trojan Flame" draws upon one of the Western world’s most renowned symbols of freedom, shifting its meaning into a new, ambivalent context. Its starting point is the flame of the Statue of Liberty—which appears here not as a radiant ideal, but as a reconstructed body fashioned from crate plywood and repurposed roofing battens.
Through the use of recycled building materials, this iconic motif of liberty loses its idealized pristine quality. Instead, it becomes a fragile construct that points to economic dependencies, ecological cycles, and cultural appropriation. The flame thus transforms into a "vessel" for contradictory meanings: it simultaneously stands for hope and for the very conditions under which that hope is materially produced or destroyed.